今年年初,钢琴大师安德拉斯·席夫的超长“留堂”式音乐会犹在耳畔,3月15日,他携手安德烈亚·巴尔卡室内乐团再度归来,登台国家大剧院。围绕“纵琴巴赫”的音乐会主题,巴赫的6部键盘协奏曲逐一道来,打开了一个精准而深邃的音乐世界。
作为当代巴赫音乐最重要的诠释者之一,席夫5岁便开始演奏巴赫作品,50余年的职业生涯中,巴赫音乐就像空气一般不可或缺。清晰连贯和富有歌唱性是席夫始终追求的标准,他的演奏触键干净、音色圆润、踏板克制,把巴赫作品的哲学沉思与人性温度融为一体。在“纵琴巴赫”音乐会上,席夫再度展现了他对巴赫的独到解读,6部键盘协奏曲被巧妙编排,宛若一部完整的宏大作品。演出以《第三号键盘协奏曲》开篇,诠释末乐章时,席夫的手指控制一丝不苟,轻盈流畅中不失庄重;第五号协奏曲的第二乐章相当著名,席夫的弱音控制极其出色,让音符浸满了感染力;第七号协奏的快板乐章快而不慌,层次分明,在席夫的指尖下,乐句的爆发效果充实,但依旧均衡沉稳;第二号协奏曲的句法和段落结构处理凝练、雅致,席夫对作品敏锐的洞察力充分显示了他深厚的音乐功力。
下半场,经过色彩明快的第四号协奏曲,音乐会推进至这套曲目中规模最大、情感最为强烈的第一号协奏曲。浓郁的巴洛克宫廷风交织大量的高难技巧,无论是密集跑动还是浪漫抒情,席夫流露的态度都足够冷静客观。在安德烈亚·巴尔卡室内乐团的默契配合下,典雅质朴的音色与钢琴相得益彰,珠联璧合,纯粹圆融的琴声收获了全场喝彩。
3月16日,席夫与安德烈亚·巴尔卡室内乐团继续亮相国家大剧院,以莫扎特《第23号钢琴协奏曲》《第40号交响曲》《唐璜》序曲以及《第20号钢琴协奏曲》展现“全景莫扎特”的精神画卷。值得一提的是,这是席夫与他一手挑选、组建的安德烈亚·巴尔卡室内乐团最后一次合作巡演,这套诚意十足的曲目和这场意义非凡的演出献给了北京观众。
来源:北京日报客户端
记者:高倩